如何是解脱

   《姨妈的后现代生活》终于登场，大喜大悲充斥着观影的两个小时。
　　姨妈是影片贯穿始终的绝对主角，斯琴高娃对角色的诠释非常精彩，小人物的矛盾性格自然彰显，初始惹人发笑，随着情节展开却让人心生怜意，如同看到自己身边亲友的遭遇。
　　电影开篇干脆，以宽宽的角度勾勒姨妈身处繁华都市的矛盾心态。她自命清高，自私，嫉妒膨胀，甚至有些斤斤计较。邻居水太太表面来看是姨妈的鲜明对比，可纵然她追赶潮流，绝不落伍，内心却和姨妈一样孤寂，一样与时代相左，同样无奈的将满怀的依赖寄托于宠物之上。
　　少女飞飞以及金永花的引出，在彰显姨妈性情之余，也给观者蒙上了另一种压抑着的悲哀。不得不提史可的表演，戏份虽少，但寥寥几个镜头的勾勒却把碰瓷耍赖的金永花身后隐藏的悲凄无奈表现得让人唏嘘不已。
　　“吉日良辰当欢笑，为什么鲛珠化泪抛?此时却又明白了，世上何尝尽富豪。也有饥寒悲怀抱，也有失意痛哭嚎啕。轿内的人儿弹别调，必有隐情在心潮。”
　　潘知常粉墨登场，几句唱腔，正好拨动了姨妈心中的失意。周润发风流倜傥不减当年，把潘知常的油滑之气勾勒得有过之而无不及。
　　“青春整二八，生长在贫家，绿窗人寂静，空负貌如花。”借用唱词，姨妈内心长期的寂寥与当时的激荡可见一斑。
　　两段戏曲的插入，十分巧妙，不但反衬出姨妈与时代的格格不入，并为影片增加了一抹奇妙美涣的色彩，又十分精准的将姨妈内心世界的作以明示。
　　猫咪之死算得上影片的急转，潘知常是不是骗走了姨妈的积蓄已经不重要，而床边的一夜相守是否是另一个垂暮之人悲哀的良心回转？
　　自此，姨妈的境遇急转直下，结束了短暂梦幻又似灾难一般的黄昏恋。而其他小人物的悲哀隐情也随之一并揭开。
　　由赵薇饰演的刘大凡是另一个亮点。街头吵架一场戏，爆发力之强自然毋庸置疑，更难能可贵之处在于其他几处没有台词，只靠眼神表情彰显内心的镜头。鞍山饭店外抽烟的一场戏虽然没有一字台词却非常抢眼，所有的悲哀愤怒不平都化作烟圈被吸入呼出，叹息之后，生活继续，大厨的工作要继续，生活也要继续。而此般种种不免让人感叹赵薇演技的成熟蜕变。
　　《姨妈》最难能可贵就是已经突破了单纯的描绘一个女人的经历和喜哀，与此同时跃上一个更高的角度去宏观描绘社会景况，而由姨妈所扩散开来的观感和所遇之人又可以构成一个个独立的精彩小单元。　　编剧李樯的作品《孔雀》所述即是压抑状态下的不如意，如今再上阵，依然爱用象征。月亮的隐喻十分有趣。姨妈、宽宽、刘大凡都曾被月光所吸引，而他们是否也从月光中获取些许的希望？也许希望只是藏匿在心底，等待被召唤吧。
　　 摄影的功力为《姨妈》增色不少，而久石让的音乐虽然足以渲染气氛。

    电影中每一桩悲剧式的结尾都巧妙的省去了对前因的交待演绎。姨妈的悲哀境遇也许就始于特殊年代造就的错位婚姻；而少女“七公主”的遭遇追根溯源是父母远赴新疆一去不归，也是时代的产物；潘知常虽是骗人骗财的大骗子，可谁有知道他的身后有没有一番血泪史？金永花、灰带鱼的境遇也是一样，都在时代的巨浪洪流中飘荡。其实身处其中，我们又有谁可以幸免于难？
    好一出淋漓尽致悲喜剧！
　　 鞍山，宽宽到来后的饭桌上，刘大凡粗鲁依然的喊着，不禁想笑，却突然感到悲哀，生活之中，我们总有不甘，改变的努力到最后往往却又无力。
　　 电影看罢，不至绝望，也寻不到希望。
　　 也许，生活中境遇之常态就是如此吧，或喜或悲，或希望或绝望，并无什么明确的暗示。
　　生活仍将继续，没有更好，也未必会更糟。姨妈在时代召唤下从上海到鞍山，又从鞍山离婚到上海本为寻找自己的所谓理想，却终于落得年老寂寥受骗受伤重回故里，一切不过回到并不美好的最初。怎样继续，全指仗当事人是否知足而乐得其所。
　　我们看喜剧，常常嫌太过肤浅一味讨笑，我们看悲剧，常常觉得悲痛悲哀难以释怀，但生活本身其实很难明确悲或喜。悲喜交集，乐极生悲，否极泰来是我们的常有体验。
　　因此，看着电影，忍不住喷笑，也不自主的流泪，只因为，太过真实，真实到残忍。

－－以上是网友await的影评

    大仲马说过，每个女人都有一个梦？许导演表述的却是：年轻时我们有一个噩梦，年老时，我们便得面对这个噩梦。但我们面无表情。
　　“你做的糖醋排骨和我妈妈一样，糖放的多～”

   “这年头，有人帮我发财，就是最大的爱了！”一气呵气，实现骗局。同时也一拍两散，次晨，老潘哥离去，风衣披肩，潇洒如故。屋里的那个老女人，在这城市的晚年，则如沙塔，彻底崩塌。
　　 发哥与高娃老师一夜恩爱后，两人喜滋滋，将收藏的戏服一一试穿。流光溢彩的华丽服饰背后，烂漫有如人生幸福的回光返照，那应是老树逢春的恣意欢喜。末了，两人双双去游泳。高娃老师以一身亲手所织的红色毛线衣，密密实实，翩翩而至。发哥最初的表情，疑是有啥从天而降，后是难以置信。

    姨妈是个混在上海的略微不靠谱的小人物。有些文化，有些善良，有些小气，有些寂寞，有些疯狂，还有一些梦。
    姨妈一个人住在上海，养着十四只美丽的鸟，痛恨邻居家养的猫，喜欢跟别人吹嘘自己的女儿在美国。姨妈学过京剧，会画国画，念过大学，曾嫁过一个粗人，后离夫弃女，来到上海这个花花世界。
    凭着早年的经历，姨妈仍然残留着对精神层面的许多幻想。
　　 她把年轻时自己的虞姬扮相照片留在墙上最醒目的位置；她自恃着自己大学背景而对邻居水太太嗤之以鼻；她也希望凭借些许自豪的文化功底谋生——给富家孩子做英文家教，而且还要用有品味的英式英语；她在心里不爽的时候仍然不忘教训外地人讲文明；她穿着粉红色的练功服慢斯条理打太极；甚至在被宽宽告知偷走自己一副画的时候，首先流露的，仍然是自己被人欣赏时的喜悦。
    总之，就是这样一个孔乙己似的姨妈，年龄摆在那里，她仍然抱着那么点，就是那么点仿佛年轻人才常有的浪漫的梦，不肯撒手。她唱道：“青春整二八,生长在贫家,绿窗人寂静,空负貌如花。”她想象中的自己，就像她养的十四只鸟，美丽的鸟，每到夜晚，自由的煽动漂亮的羽毛，飞在自己的房间里，无人观赏，无人打扰。
　　 但是，姨妈有着现实一面也让我们看到。她会为开空调的电费叫真儿；她清楚的打点着宽宽到来后的消费帐单；她做着和普通人一样的发财梦，义无反顾的拿出全部积蓄炒地皮。
　　 回到现实里，姨妈也不清楚自己到底追求的是什么。发哥的出现，像是一个巨大的漂亮的肥皂泡，真实而彻底的把姨妈罩了进去，姨妈被她憧憬许久的泡影弄的如醉如痴，直到目送发哥远去的背影，才发现人财两空。
　　 姨妈看到那个及其不真实的大月亮时，一夜之间老了许多，神态却更加从容。钱财皆是身外物，走到最后，不过化作了草坪上的一片的墓地。
　　 故事中的老年人，有着这样几种结局。寂寞的水太太每天变换头发衣服的颜色，希望以此来使别人注意自己，她拥有了手机，渴望接到别人的来电。直至猫的离开，她那跟绷了很久的孤寂的心筋终于断了，很快撒手人寰。姨妈决定离开。姨妈很清楚，她将会面对的，是粗俗的丈夫，破落的住宅，不靠谱的女儿，更加不靠谱的女儿对象，　　
　　 回到家乡后，和任何一个普通家庭一样，姨妈为这个家辛苦的操持着家务，女儿和对象天天吵架，无能的丈夫则只管看着喜剧小品傻乐。看上去好像真的是糟糕无比。其实，也许没有糟糕到哪去。　　  
　　 故事到最后，姨妈和丈夫摆起了地摊儿，她表情淡然着吃着馒头就咸菜，这时候听到旁人收音机里传出来的京剧曲子，那声音好像来自另一个世界。

    整个影片看起来都有些超现实，操上海话的中年姨妈为爱痴狂，说湖北话的保姆我行我素，讲东北话的女儿俗艳泼辣，斯琴高娃、史可、赵薇都进行了颠覆性演出。更令人咋舌的是周润发，一改风流倜傥的英雄形象，饰演的“江湖混混”潘知常，先后靠卖弄诗文、醉酒装可怜、唱戏游泳玩情调等手段诱妇上钩，卷其收入。确实，周润发的角色带有虚幻感，他对姨妈的言行亦真亦假。就像导演许鞍华所说，她和编剧李樯都不想告诉观众潘知常究竟是不是骗子。而这正与周润发的独特表演相得益彰。影片中唯一保持“发哥”风范的镜头是，潘知常使姨妈投资墓地受骗，却陪伴她一夜，最终一甩风衣扬长而去。

    “你滚，滚！”

    “不行，我不能走，我要留下来陪你。”

    天亮。

    “你醒了？那我滚了，你保重。”

许鞍华谈“后现代”：“姨妈”是个复杂的结合体

Q:影片的结局有点失落。

A:这并不是一部悲观的戏。我作为一个导演，就想把生活中的一些挣扎用电影表现出来，让观众对它做出一些正面的反应，观众看过这部影片之后就会想，“姨妈是这样子的，我们该怎么办啊？”这样，他们以后也许会对别人多一些同情和关怀，也许会更坚持自己的方向。因此，我不认为影片是一个消沉的故事。

Q：什么叫“后现代”？“后现代”对姨妈意味着什么？

A：其实我们是在半开玩笑地去取的，“姨妈的现代生活”就变成了“姨妈的后现代生活”。人们说我们现在处于一个“后现代”时代——是一个融合了许多特点，许多价值观的时代。姨妈的身上，贯穿了很多不同时代的特征，她是很古典的，也是很现代的，也是很优雅的，这种结合体，我们就能称为“后现代”。

Q：你为什么会找斯琴高娃来演姨妈这个角色？

A：我很少根据演员来设计角色。在跟制片人和编剧李樯讨论姨妈这个角色时，我们一致认为，斯琴高娃是不二人选——因为她的年龄比较接近，更重要的是，姨妈这个角色需要演员有丰富的经历来诠释。而斯琴高娃正好合适这个角色，由她来演就会很有力量。

Q：你作为一个香港导演，是如何将内地的生活真实地展现在银幕上的？

A：一方面，香港人的生活跟内地的生活在本质上没有大的区别，很多香港人都是从内地过去的。另一方面，我不是以一个外地人的猎奇眼光来拍这部片的，而是站在本地人的角度来拍上海人的生活，这样影片出来的效果就很真实可信，拍起来也很容易。